[ ACLARACIONES PREVIAS ]

Usaremos Adobe Photoshop 7 en inglés, pero todas las versiones de Photoshop sirven. La utilidad del coloreado por capas es que podrás corregir fallos de una forma rápida y sencilla, así como cambiar los colores del dibujo. No existe una forma de colorear y sombrear estándar, por lo que la imaginación es bastante importante en este aspecto.

[ ARREGLAR IMPERFECCIONES ]

Antes de comenzar a colorear, se deben arreglar las imperfecciones del boceto, las líneas que se pasaron de largas o que sobran, las manchas y pixels sueltos que no tienen nada que ver, etc. Trabajaremos sobre la capa Boceto ahora, así que pincha sobre ella. Se trata simplemente de usar la herramienta Polygonal Lasso Tool (Lazo Poligonal), que está justo debajo de la herramienta Marco Rectangular. Marca con el Lazo Poligonal el área que deseas borrar o perfeccionar y dale a Suprimir para borrarla. También puedes aprovechar para unir trazos incompletos trazándolos con el Lazo Poligonal y pintando sobre el área con el color Negro Puro. Pero recuerda que debes desbloquear la transparencia de la capa para hacer esto, y una vez pintado el trazo, volver a bloquearla. Si el dibujo va a ser reducido en su versión final, estos pasos son opcionales, ya que serán casi inapreciables, pero queda más elegante así.

[ EL COLOR BASE ]

Antes que nada debes saber que cada color distinto debe ir en una capa distinta. ¿Por qué? Porque así facilitarás la modificación del color más tarde, si no te gusta como queda. De otra manera, el cambio de los colores de la imagen puede ser muy complicado. Por tanto, si ahora vamos a colorear la ropa, la piel, el pelo, etc., debe haber una capa por cada color, por ejemplo, puedes llamarlas Ropa, Pelo, Piel. Recuerda que el orden de las capas influye en el resultado. La que esté por encima en la Ventana de Capas se verá por encima de todas las que tenga por debajo. El orden no importa entre las capas de color base, en principio. Si luego añades sombra y brillo al pelo, por ejemplo, deberás crear las capas Pelo Sombra y Pelo Brillo por encima de la capa Pelo. Además, cualquier capa nueva que agregues a partir de ahora debe estar siempre entre la capa Boceto y la capa Fondo.

En nuestro caso, crearemos las capas Piel, Pelo, Ropa 1, Ropa 2 y Coleta. Para que salgan por encima de la capa Fondo debes tener ésta seleccionada, y ahora dale a Layer > New > Layer (Capa > Nueva > Capa), eliges el nombre de la capa y aceptas. La nueva capa siempre se crea por encima de la capa que esté seleccionada actualmente. Además, por defecto, no tiene ningún tipo de bloqueo, y así debe ser. Una vez creadas todas las nuevas capas, selecciona la que vayas a colorear.

Para colorear usa el Lazo Poligonal (NUNCA uses la herramienta Magic Wand o Varita Mágica, suele ser bastante inexacta en la selección). Debes trazar con el Lazo Poligonal el contorno del área a colorear, siempre seleccionando por encima de las líneas negras del boceto. Es decir, si voy a pintar un brazo, trazo el contorno de ese brazo sobre la línea negra con el Lazo Poligonal. Una vez seleccionada el área a colorear, elijo el color y uso el Bote de Pintura o el Lápiz con un grosor considerable. Da igual los colores que uses, se pueden cambiar muy facilmente más tarde.

[ LOS OJOS ]

Los ojos son una parte entretenida de colorear, y hay muchísimas formas. La verdad que depende del estilo de dibujo que quieras hacer, nosotros no podemos ayudarte mucho en este aspecto, pero sí podemos decirte las partes básicas: el blanco de los ojos, la parte oscura del blanco de los ojos, el iris, la pupila y el brillo. En este orden se deben crear las capas, siendo la de más arriba el brillo de los ojos. Se le pueden hacer muchos efectos al iris, todo es tener imaginación y probar con la cantidad de efectos de Photoshop. La capa de brillo de los ojos se puede poner un poco transparente modificando un parámetro llamado Opacity (Opacidad) dentro de la ventana capas. Opacity al 100% significa que no hay transparencia. Opacity al 0% significa que la capa será totalmente transparente (no se verá). Para un brillo podríamos usar 90% de Opacidad (es decir, un 10% de transparencia).

En nuestro caso, los ojos de Hammon son pequeños, luego no vamos a sobrecargarlos con efectos, ya que el resultado sería inapreciable. En ojos de mujeres, que suelen ser más grandes, sí se pueden hacer más cosas. Además, notarás que el borde de las capas está suavizado. Esto se hace pasando por los bordes de cada una de las capas la herramienta Blur Tool (Desenfocar).

[ BRILLOS Y SOMBRAS ]

No existe una regla fija para sombrear un dibujo, hacer efectos de iluminación o darle brillos. Se basa en la experiencia e imaginación del dibujante, y sobre todo en tener un poquito de visión espacial. Debes imaginarte de dónde proviene la luz y dónde proyectará la sombra, pero realmente hay mucha libertad en este asunto. Puedes sombrear de varias formas, por ejemplo, la que vamos a usar consiste en ir agregando capas con tonos planos más oscuros y más claros donde convenga. Cuantas más capas de sombra y brillo pongas, más detallada quedará esa parte. Es decir, si vamos a sombrear la piel, podemos poner partes oscuras, partes más oscuras aún, partes claras y partes de mucho brillo. Total, que la piel te quedaría con 5 capas (5 tonos distintos).

Otra forma de sombrear es usando las herramientas Dodge Tool y Burn Tool. La primera te aclara el dibujo (se puede usar para hacer brillo) y la segunda te lo oscurece o satura (se puede usar para hacer la sombra). Esta forma se explica en el Coloreado Tipo II. No podemos ayudaros en más, aunque si decidís hacerlo de la primera forma, por capas, os aconsejamos suavizar los bordes como hicimos en los ojos, con la herramienta Blur Tool.

En nuestro caso, vamos a usar la primera forma de sombreado. Iremos añadiendo capas, 2 por cada color base (sombra y brillo) y una vez hechas todas las capas, las suavizaremos con la herramienta Blur Tool (tiene forma de gota). He aquí el resultado:

[ MODIFICAR COLORES ]

Si no te gustan los colores que has usado, puedes ir cambiándolos capa por capa usando el comando Image > Adjustments > Replace Color (Imagen > Ajustes > Reemplazar Color) o directamente ajustando el Tono y la Saturación, opción que también está dentro del menú Ajustes (y que es más general). Bueno, usando Replace Color seleccionamos el color del dibujo a reemplazar y podemos modificar Hue (color o matiz), Saturation (saturación o contraste) y Lightness (brillo). También puedes seleccionar la tolerancia. A mayor tolerancia, mayor gama del color escogido será modificada. Por ejemplo, vamos a modificar a Hammon y darle colores horteras:

Y ya está. A nosotros nos gusta así, pero se podrían hacer efectos de texturas sobre la ropa, o manchas. Y se puede detallar mucho más el dibujo, usando 4 capas de sombreado, en lugar de 2. Todo es ponerse y probar, porque aunque este texto pueda ser de ayuda, no deja de ser muy básico, y realmente como mejor se aprende es experimentando por tu cuenta, y no teniendo miedo a innovar.

fuente de informacion: http://perso.gratisweb.com/dya/